Status Quo — британская рок-группа, основанная бас-гитаристом Аланом Ланкастером и гитаристом Фрэнсисом Росси в 1962 году в Лондоне, Англия (поначалу как The Scorpions, затем The Spectres и Traffic Jam; название Status Quo было принято в 1967 году). Группа, с начала 1970-х годов практически не меняющая стиль и исполняющая жёсткий ритмичный рок-н-ролл с элементами ритм-энд-блюза и буги-вуги[1], начиная с 2005 года удерживает британский рекорд по количеству синглов (63), входивших в официальный чарт[2]. 22 сингла группы входили в британскую «десятку». Общемировой тираж всех пластинок Status Quo (к 2008 году) составил 118 миллионов. Она 106 раз выступала в телепрограмме Top of the Pops, что также является рекордом. По числу хит-альбомов (32) Status Quo уступают лишь Rolling Stones. [3] Наивысшего успеха в хит-параде Status Quo добивались с синглами «Down Down» (#1, ноябрь 1974), «In The Army Now» (#2, сентябрь 1986) и «Rockin' All Over the World» (#3, октябрь 1977). [4] 15 (из 29) студийных альбомов имеют «золотой» статус («Don’t Stop» стал платиновым); четыре из них поднимались в Британии на 1-е место.
Группа остаётся популярной и сохраняет активность по сей день. 26 сентября 2008 года она выпустила (совместный со Scooter) сингл «Jump That Rock (Whatever You Want)». В декабре 2008 года вышел 75-й британский (и первый за всю историю рождественский) сингл Status Quo «It’s Christmas Time»
История Status Quo уходит корнями к 1962 году, когда трое учеников бекингэмской школы Седжхилл (Sedgehill Comprehensive School) — Фрэнсис Росси (род. 29 мая 1949 года, Лондон, Англия), Алан Ланкастер (7 февраля 1949 года, Лондон) и Алан Ключ (англ. Alan Key) — собрались вместе и образовали ансамбль (две гитары и орган, с усилителем Vox AC30)
После того, как Алана Ки за органом заменил Джесс Джаворски (англ. Jess Jaworski) и был приглашён ударник Барри Смит (англ. Barry Smith), квартет взял себе название The Scorpions, затем переименовался в The Spectres и приступил к репетициям в зале местного военно-воздушного училища. Свой первый концерт группа дала в спортивном клубе Сэмюэла Джонса (англ. Samuel Jones Sports Club) в Далвиче, Южный Лондон[6].
В 1963 году место Барри Смита занял Джон Кофлан (англ. John Coughlan), до этого игравший в The Cadets. С этого момента ансамбль приступил к работе над собственным песенным материалом. В 1964 году в состав The Spectres пришёл новый клавишник (орган Vox Continental) Рой Лайнс (англ. Roy Lynes). Под руководством менеджера Пэта Барлоу группа перебазировалась в легендарное «Артистическое кафе» (англ. Cafe Des Artistes) на лондонской Фулхэм-роуд. В 1965 году группе удалось стать резидетами летней танцплощадки в курортном лагере Butlins в Майнхеде[7]. Здесь с участниками The Spectres познакомился Рик Парфитт, игравший в группе The Highlights: он близко сдружился с Росси, и оба решили, что обязательно будут сотрудничать в будущем[6].
В 1966 году (при посредстве Ронни Скотта, автора, работавшего для Марти Уайлда), плёнка группы с песней Либера и Столлера «I (Who Have Nothing)») попала к антрепренёру Джону Шредеру, который 18 июля подписал группу к лейблу Piccadilly Records. Синглы «I (Who Have Nothing)», «Hurdy Gurdy Man» (композиция Ланкастера) и «We Ain’t Got Nothing Yet» успеха не имели. В 1967 году Рик Парфитт поссорился с собственными сёстрами, игравшими в составе, ушёл из The Highlights и присоединился к Росси и его партнёрам в качестве поющего ритм-гитариста. Квартет отправился в непрерывные гастроли: в качестве транспортного средства был использован фургон для развоза мороженого, заимствованный у Росси-старшего[7].
Status Quo. Первый успех
Вскоре настойчивость музыкантов стала приносить свои плоды. The Spectres, изменив название — сначала на Traffic, затем (узнав, что одноимённая группа Стива Уинвуда уже существует) на Traffic Jam, — выпустили сингл «Almost But Not Quite There» (первую композицию Росси)[8]. После того, как и он не вошел в чарты, Traffic Jam в августе 1967 года сменили название на Status Quo[6].
Менеджмент уговорил участников коллектива избрать в качестве основного направления психоделическое. Группа вышла в совместное турне с Мэдлин Белл и Томми Квикли. Первый же сингл, выпущенный под новым названием, «Pictures Of Matchstick Men», поднялся до 7-го места в Британии, а вскоре добрался и до 12 места в США. Следующий, «Black Veils Of Melancholy», успеха не имел, но «Ice In The Sun», песня, написанная Ронни Скоттом и Марти Уайлдом, поднялась до 8-го места, после чего последовало большое британское турне с Джином Питни[9].
В 1968 году Status Quo выпустили дебютный альбом Picturesque Matchstickable Messages, в котором соединились элементы фрикбита и психоделического поп-рока; группа, как отмечает Allmusic, явно старалась следовать экспериментам The Bee Gees и The Beatles того времени[10]. Американский вариант назывался «Messages from the Status Quo», значительно отличался от европейского, но также содержал оба хит-сингла, которые и предопределили успех пластинки[11].
За синглом «Are you Growing Tired of My Love» (поднявшимся лишь до 46 места в Британии) последовал второй альбом Spare Parts, возможно, самый слабый в истории группы (музыканты не раз впоследствии говорили, что стыдятся его). Во многом провал был предопределён политикой лейбла Pye Records, который потребовал от Status Quo немедленного повторения того успеха, который имели в чартах два сингла из первой пластинки[12]. Альбом оказался во всех отношениях неудачным и участники группы предприняли радикальный шаг к ужесточению звука. Заодно они избавились от психоделических сценических одеяний с оборочками, отрастили длинные волосы и облачились в джинсы, создав закрепившийся за ними на долгие годы имидж простых парней с добродушными ухмылками. В 1969 году гастрольным менеджером Status Quo стал Боб Янг: вскоре он и в качестве соавтора приступил к работе над материалом для третьего альбома, а впоследствии стал важным творческим элементом в коллективе[9].
1970—1976
С уходом клавишника Роя Лайнса Status Quo стали чисто гитарной группой и в 1970 году сделали первый серьёзный шаг в направлении хард-рока, выпустив третий альбом Ma Kelly's Greasy Spoon, из которого вышли два сингла: «Down The Dustpipe» (# 12) и «In My Chair» (# 21). [9]All Music Guide называет его самым недооцененным из ранних альбомов Status Quo, отмечая смелость, с какой группа порвала с психоделическими «корнями», а также тот факт, что материал пластинки сформировал основу всего её концертного репертуара первой половины 1970-х годов.[13]
Status Quo. Hammersmith Odeon. 1978
Первая реакция на новые имидж и стиль Status Quo в Британии была неоднозначной, но очень скоро на концерты группы стала прибывать качественно новая аудитория. [9] На неё и был ориентирован четвертый студийный альбом Dog Of Two Head, после которого некоторые музыкальные критики начали относить группу к хард-року и даже хэви метал (Чарльз Ш. Мюррей в тематическом эссе «Heavy Metal» утверждал, что «именно Status Quo… зацементировали брешь между Black Sabbath и Grand Funk Railroad»[14]).
Альбом ознаменовал окончательное формирование «стены» гитарного звука, упразднившей все прежние эксперименты в психоделии, и содержал как минимум два классических трека: «Gerdundula» (на многие годы ставшую одной из центральных вещей концертного репертуара) и «Railroad», которую рецензент AMG называет сильнейшей вещью альбома. [15]) Сингл из альбома «Mean Girl» поднялся в Британии до 20 места. Отправившись в продолжительные гастроли, группа в 1972 году произвела фурор на двух фестивалях: Great Western и Reading Festival, после чего подписала большой контракт с Vertigo Records. [1] [9]
В 1973 году Status Quo впервые решили отказаться от услуг приглашённого продюсера. Записанный собственными усилиями альбом Piledriver был отмечен более «живым» (но при этом стилистически разнообразным) звучанием.[16] Уже через неделю после выхода он оказался на 5-м месте в Британии, обеспечив группу хит-синглом «Paper Plane» (#8).[9] Альбом Hello (1973), выдержанный в том же ключе, дебютировал на вершине британских чартов, ознаменовав пик популярности Status Quo. Одновременно в Top 5 вошёл сингл «Caroline», композиция Росси и Янга, сработанная по ставшему уже фирменным образцу.[17] Неофициальным клавишником группы стал в это время Энди Баун (англ. Andy Bown), до этого игравший в Herd и Judas Jump.[1] (Сольный контракт с EMI не позволял ему вплоть до 1982 года стать официальным участником). В записи альбома принял участие также саксофонист Стюарт Блэндеймер (трек «Forty-Five Hundred Times»).
В 1974 году группа провела успешное британское турне, завершившееся тремя аншлаговыми концертами на стадионе Уэмбли. Синглы «Break The Rules» (#8), «Down Down» (#1), «Roll Over Lay Down» (1975, #10), «Rain» (#7) «Mystery Song» (No.11) и «Wild Side Of Life» (#9) закрепили успех. Два следующих альбома, On The Level (лучший за всю историю группы, по мнению рецензента All Music Guide [18])и Blue For You (согласно Allmusic — первый признак того, что Status Quo начали злоупотреблять найденной формулой успеха [19]) также один за другим вышли в Великобритании на первое место. [9]
1976—1985
Начиная с этого момента Status Quo продолжали путь по инерции, пользуясь гигантским потенциалом своего универсального, многим понятного стиля. Quo Live, записанный в «Аполло» (Глазго), был выпущен в 1977 году и поднялся в Британии до 3-го места. За синглом «Rockin All Over The World» (композиция Джона Фогерти, #3) последовал одноименный альбом (#5), записанный с продюсером Пипом Уильямсом (# 5): с его материалом группа провела всемирное турне, выступив в Австралии, Новой Зеландии, Азии и Европе. [20] Бросалось в глаза при этом полное отсутствие интереса к группе в США, где альбом Status Quo (1976) сумел достичь лишь 148 места. [1]
В 1978 Status Quo выступили хедлайнерами на фестивале в Рединге, выпустив альбом If You Can't Stand The Heat (#3; как и предыдущий, он был записан продюсером Пипом Уильямсом) и синглы из него: «Again And Again» (#13) и «Accident Prone» (#36). Следующий год они посвятили почти непрерывным гастролям, дав в Европе 28 концертов за 30 дней (при очень плохой погоде) и проведя успешное британское турне, которое, как и предыдущее, завершилось на Уэмбли. [20]
В 1980 году в истории группы наступило относительное затишье, что повлекло за собой слухи о её возможном распаде, но наконец на прилавках появились — сначала сборник 12 Gold Bars (#5), затем студийный альбом Just Supposin' (#4), из которого вышли синглы «What Your Proposing» (#2) и «Lies/Don’t Drive My Car» (#11). Год спустя группа оказалась в числе первых лауреатов премии Silver Clef Award (от Nordoff Robbins Music Therapy Trust) за выдающийся вклад в развитие британской музыкальной культуры. [3]После выхода альбома Never Too Late (#2) барабанщик Джон Кофлэн покинул состав (он основал свой проект Diesel) и был заменён Питом Кирчером (Pete Kircher), участником Original Mirrors. [20] Примерно в это время в коллективе начались раздоры между c одной стороны — Ланкастером, с другой — Росси и Парфиттом. В результате в 1983 году басист перебрался на жительство в Австралию, формально оставаясь членом группы еще два года.
После успеха альбома 1+9+8+2 (уже чере неделю после выпуска дебютировавшего на вершине списков) Status Quo стали первой рок-группой, приглашённой на телешоу (NEC, Бирмингем) с участием членов королевской семьи: здесь Принц Чарльз объявил об открытии своего благотворительного фонда. [3] Исполненная здесь вживую «Caroline» стала очередным британским хитом группы (наряду с «Dear John» и «She Don’t Fool Me»). Группа выступила хедлайнером на рок-фестивале Castle Donnington.[20]
После выхода альбома Back To Back (1983) и новой серии хит-синглов (один из которых, «Marguerita Time», поднялся до 3-го места), группа в 1984 году объявила о том, что прекратит концертную деятельность по окончании большого тура End Of The Road. Фрэнсис и Рик приняли участие в записи благотворительного сингла Band Aid «Do They Know It’s Christmas». Очередным хитом стал альбом 12 Gold Bars, а клип «End of the Road» побил все прежние рекорды по скорости распродаваемости. В 1985 году Status Quo выступили на фестивале Live Aid, исполнив «Rockin' All Over The World», которая стала своего рода визитной карточкой всего этого грандиозного мероприятия.[20]
1986—1991
Именно на концерте Live Aid Ланкастер последний раз появился в составе Status Quo. Позже он пытался судиться с группой, продолжавшей выступать без него, но Росси и Парфитт защитили свои права на название и в 1986 году возродили группу с Джоном Эдвардсом (бас), Джеффом Ричем (ударные) и Энди Бауном (клавишные). Новый состав получил такое удовольствие от студийной работы (записывая «In The Army Now»), что решил изменить однажды данному обещанию и вышел в гигантское европейское турне и ухитрившись в какой-то момент дать концерты в трех странах (Дания, Англия, Швейцария) в течение 24 часов. [21]
Рик Парфитт
Альбом In The Army Now поднялся в первую десятку: синглами из него вышли «Rollin Home» (#9), «Red Sky» (#19), «In The Army Now» (#2) и «Dreamin'» (#15). 1987 год ознаменовался всемирными гастролями группы и серией фестивальных выступлений. При этом Status Quo дали лишь один концерт в Великобритании: на юбилейном 25-м Редингском фестивале. Частью европейского тура группы 1988 года стал еще один рекордный концерт: перед 300,000 фэнами в «Олимпийском». После выхода альбома Perfect Remedy было объявлено, что общемировой тираж пластинок Status Quo превысил 100-миллионную отметку.
Главным событием 1990 года для группы стало выступление на благотворительном фестивале Knebworth Music Therapy (вместе с Полом Маккартни, Элтоном Джоном, Pink Floyd, Эриком Клэптоном, Dire Straits, Genesis), собравшем 6 миллионов фунтов для фонда Music Therapy и Школы исполнительского мастерства (Brits School for Performing Arts).[3] Группа дала грандиозный концерт в Майнхеде, посвященный 25-й годовщине со дня собственного образования, после чего синглы «The Anniversary Waltz» (части 1 и 2) поднялись В Британии до 2 и 16 места (соответственно). Альбом Rockin' All Over The Years стал самым быстропродаваемым в истории группы: только в Британии он разошелся тиражом более миллиона экземпляров, став здесь трижды платиновым. Видео «Rockin' All Over The Years» возглавило Video Charts. [21]
В 1991 году Status Quo оказались в центре внимания на церемонии вручения Brit Awards, получив награду «За выдающийся вклад в развитие британской музыки» (англ. Outstanding Contribution to British Music). Аналогичный приз ждал их несколько месяцев спустя на церемонии World Music Аwards в Монте-Карло, где музыкантов чествовал сам Принц Альберт. В музее Мадам Тюссо появились восковые фигуры Росси и Парфитта. Группа провела стадионный британский тур совместно с Родом Стюартом и на целый день оказалась в заточении, дав концерт для заключённых в тюрьме Пентонвилль. [21]Выпуск альбома Rock Till You Drop совпал с новым появлением группы в Книге Рекордов Гиннеса: она успела дать 4 разных концерта (Sheffield Arena, Glasgow’s SE & CC, Birmingham NEC, Wembley Arena), уложившись в 11 часов 11 минут